Rickenbacker 330 Mapleglo E-Gitarre

This guitar has a learning curve, if you’ve never played a Ric, it will take time to get used to the narrow neck and the close spacing of the strings. It took me a few months of playing, putting it back, trying again.. but now I’m used to it & hooked on the unique sound.
They have extremely high output pickups and can cause distortion early, on some amps. Works well with most pedals. It’s light weight, looks fab and has history.
My model needed some tweaking out of the box, the bridge saddles were poorly cut and the strings were catching. I eventually replaced it with a mastery bridge. The neck is very susceptible to temperature change at first but after adjusting the dual truss rods a couple of times, it seems to have settled down. The maple glow color is very bright and new looking but I was surprised that it is turning a nice aged yellow tone after leaving it out of its case for a few months.. strange for none cellulose lacquer, but good. Apart from the tiny bridge saddle hiccup I rated this guitar high because it’s a great instrument, you will bond with it.

Somptueuse: c'est le mot qui vient à l'esprit à l'ouverture de la valise, quand se montre au grand jour cette Rickenbacker 330 dans sa finition naturelle (en bois d'érable). Cette esthétique hors-normes, à l'esprit art-déco plus que revendiqué, est absolument fascinante, surtout dans cette finition naturelle, moins typée que les versions (magnifiques, du reste) Fireglo ou Jetglo, inséparables des noms célèbres (de Pete Townshend à Peter Buck en passant par Paul Weller et Susanna Hoffs) qui l'ont popularisée. Dans tous ses coloris, la Rickenbacker 330 est un plaisir pour les yeux. Mais la Mapleglo est pour moi la perle de la série.
Quant au reste: branchée sur mon petit ampli Fender Superchamp XD, c'est immédiatement extraordinaire. Le carillon byrdsien surgit comme par enchantement. Les accords plaqués vous font partir au Marquee de 1965. Mais qu'on ne pense pas que cette guitare soit uniquement destinée au rock des années soixante. Les micros Hi Gain sont capables de mordre et de gémir. Depuis les quelques jours que je joue sur cette guitare, je m'aperçois qu'elle est presque bonne à tout faire. Si vous êtes comme moi amateur de sons aussi divers que ceux de My Bloody Valentine, des Pale Saints, ou de Grizzly Bear, essayez cette merveille et vous serez abasourdis par ce qu'elle peut faire.
Je viens de l'essayer sur mon Marshall Bluesbreaker: une alliance curieuse au premier abord. Eh bien quelle surprise! A n'en pas croire ses oreilles tellement c'est beau.
Quant au manche: certains disent qu'il est trop étroit. Ce n'est pas mon avis. Bien que n'ayant pas des doigts de fée, j'y ai tout de suite trouvé mes repères et je m'y sens comme chez moi, comme si je n'avais jamais joué que sur cet instrument.
Je crois avoir trouvé la route vers le Wonderland guitaristique.